Anne-laure Boisseau
Après 40 ans de vie en région parisienne, Anne-Laure Boisseau a choisi Bordeaux pour vivre une nouvelle destinée et consacrer son temps à sa passion pour la photographie. Autodidacte, elle a entrepris une reconversion professionnelle et se lance en tant qu’Artiste-Auteure début 2022, en créant son entreprise individuelle.
Amoureuse de sa région, elle explore son environnement avec enthousiasme et curiosité, cherchant continuellement à (re)découvrir les beautés de ce monde. Attirée par la vie, les formes et les couleurs, elle compose avec tous les éléments qui l’entourent pour créer des images uniques et les transformer en œuvres d’Art. Photographe éclectique, elle est en perpétuelle recherche artistique et tend de plus en plus vers le pictorialisme structuré et épuré.
En un an, Anne-Laure a déjà exposé ses œuvres dans divers lieux bordelais tels que l’Espace Arte Coloris (Académie de la couleur), Le Verre Sifflé et l’Institut Fondaudège. Lauréate du concours « Des nouvelles du Pont de pierre » organisé par la ville de Bordeaux elle a également pu être exposée sur les grilles du Jardin Public de Bordeaux. Enfin, elle a remporté le concours «La terrasse éphémère» de l’Institut Bernard Magrez et expérimenté le médium de l’exposition virtuelle avec son collectif d’artistes visuels « By les Hang’Art ».
En 2023, elle continuera de se produire pour promouvoir son travail et élargir sa communauté de passionnés d'art. Elle débutera la saison en mars, à la Maison des 5 Sens avec une exposition collective «Quand l’Art regarde la femme».
Lors de la prise de vue, je soigne ma composition en travaillant avec la lumière et les éléments existants. Mon but est de créer des images qui sortent de l’ordinaire, des images qui ont un sens, une histoire à raconter. Ensuite, à la retouche, je considère chaque image comme une œuvre d’art en devenir. Tel un peintre, je travaille sur chaque détail pour révéler ma sensibilité artistique.
Mes goûts et influences artistiques sont diverses. Mon âme porte indéniablement en son cœur la photographie humaniste (Doisneau) et la peinture impressionniste (Monet, Van Gogh...), mais j’affectionne également d’autre expressions comme le cubisme (Picasso, Kandinsky), la sculpture des corps (Rodin), le minimalisme, l’architecture, ... De manière générale, j’apprécie l’authenticité et la simplicité, le graphisme et la couleur émotionnelle.
Au fil de mon parcours artistique, j’explore de nouvelles techniques pour améliorer mes compétences et développer mon style. Après deux ans de pratique professionnelle, je constate déjà 3 évolutions dans mon approche créative. La première se caractérise par un travail précis de composition graphique et esthétique de l’image. La deuxième intègre la présence humaine et s’attache plus à la lumière. C’est le moment où je vais révéler mon goût pour les ombres et les silhouettes, puis la surexposition. Et la troisième, actuelle, est plus tournée vers le minimalisme et l’abstraction. J’explore davantage le flou et le mouvement pour créer des œuvres toujours plus poétiques et picturales, parfois empreintes de nostalgie.
En conclusion, ma démarche artistique consiste à capturer la beauté du monde, pour créer des images uniques, touchantes et élégantes qui apportent de la poésie et du bien-être dans nos vies. J’aime à croire que mes photographies sont un hymne à la vie, un appel à la contemplation et un message d’espoir.
«La photographie est pour moi un art de la contemplation, une manière de saisir la poésie du quotidien et de la transcender.»
Après 40 ans de vie en région parisienne, Anne-Laure Boisseau a choisi Bordeaux pour vivre une nouvelle destinée et consacrer son temps à sa passion pour la photographie. Autodidacte, elle a entrepris une reconversion professionnelle et se lance en tant qu’Artiste-Auteure début 2022, en créant son entreprise individuelle.
Amoureuse de sa région, elle explore son environnement avec enthousiasme et curiosité, cherchant continuellement à (re)découvrir les beautés de ce monde. Attirée par la vie, les formes et les couleurs, elle compose avec tous les éléments qui l’entourent pour créer des images uniques et les transformer en œuvres d’Art. Photographe éclectique, elle est en perpétuelle recherche artistique et tend de plus en plus vers le pictorialisme structuré et épuré.
En un an, Anne-Laure a déjà exposé ses œuvres dans divers lieux bordelais tels que l’Espace Arte Coloris (Académie de la couleur), Le Verre Sifflé et l’Institut Fondaudège. Lauréate du concours « Des nouvelles du Pont de pierre » organisé par la ville de Bordeaux elle a également pu être exposée sur les grilles du Jardin Public de Bordeaux. Enfin, elle a remporté le concours «La terrasse éphémère» de l’Institut Bernard Magrez et expérimenté le médium de l’exposition virtuelle avec son collectif d’artistes visuels « By les Hang’Art ».
En 2023, elle continuera de se produire pour promouvoir son travail et élargir sa communauté de passionnés d'art. Elle débutera la saison en mars, à la Maison des 5 Sens avec une exposition collective «Quand l’Art regarde la femme».
Mon processus créatif débute par une balade, un voyage intérieur qui me permet d’observer et de redécouvrir mon environnement, que ce soit en ville ou en pleine nature. Émerveillée par la beauté du monde naturel et humain j’aime déceler la poésie cachée de l’instant pour capturer cette émotion à travers mon regard. Dans une approche très éclectique, je laisse mon émotion guider mon inspiration à travers les scènes de vie quotidienne, les formes, les couleurs et les textures qui m’entourent.
Lors de la prise de vue, je soigne ma composition en travaillant avec la lumière et les éléments existants. Mon but est de créer des images qui sortent de l’ordinaire, des images qui ont un sens, une histoire à raconter. Ensuite, à la retouche, je considère chaque image comme une œuvre d’art en devenir. Tel un peintre, je travaille sur chaque détail pour révéler ma sensibilité artistique.
Mes goûts et influences artistiques sont diverses. Mon âme porte indéniablement en son cœur la photographie humaniste (Doisneau) et la peinture impressionniste (Monet, Van Gogh...), mais j’affectionne également d’autre expressions comme le cubisme (Picasso, Kandinsky), la sculpture des corps (Rodin), le minimalisme, l’architecture, ... De manière générale, j’apprécie l’authenticité et la simplicité, le graphisme et la couleur émotionnelle.
Au fil de mon parcours artistique, j’explore de nouvelles techniques pour améliorer mes compétences et développer mon style. Après deux ans de pratique professionnelle, je constate déjà 3 évolutions dans mon approche créative. La première se caractérise par un travail précis de composition graphique et esthétique de l’image. La deuxième intègre la présence humaine et s’attache plus à la lumière. C’est le moment où je vais révéler mon goût pour les ombres et les silhouettes, puis la surexposition. Et la troisième, actuelle, est plus tournée vers le minimalisme et l’abstraction. J’explore davantage le flou et le mouvement pour créer des œuvres toujours plus poétiques et picturales, parfois empreintes de nostalgie.
En conclusion, ma démarche artistique consiste à capturer la beauté du monde, pour créer des images uniques, touchantes et élégantes qui apportent de la poésie et du bien-être dans nos vies. J’aime à croire que mes photographies sont un hymne à la vie, un appel à la contemplation et un message d’espoir.
«La photographie est pour moi un art de la contemplation,
une manière de saisir la poésie du quotidien et de la transcender.»
